DESCRIZIONE CORSO

A partire dalla sua nascita ufficiale, intorno alla metà del secolo XIX, la storia della fotografia si è identificata, sempre più spesso, con la storia stessa della contemporaneità a livello non solo delle immagini. Se infatti la storia delle immagini, in quanto storia delle arti e della cultura, non può essere separata dall’apparizione e dall’evoluzione dell’immagine fotografica, è la Storia intesa nel suo senso più ampio e corrente –politica, sociale, cronaca, conflitti… –come testimonianza, come ricordo, come diffusione di massa che si è identificata sovente con alcune immagini esemplari e irripetibili, (Capa, Lange, Sander…), per non dire di migliaia e migliaia di foto di testimoni più o meno anonimi, ma generalizzabili, al contempo, in una prospettiva simbolica. Immagini di guerre, di orrori, di ingiustizie, di eroismi, di entusiasmi, simboli, appunto , non solo di eventi e di accadimenti determinati (la Guerra Civile Spagnola, le bombe di Hiroshima e di Nagasaki, il Vietnam, il Maggio 68, la caduta di Ceausescu in Romania, la Guerra del Golfo, la Guerra nella ex Iugoslavia…) bensì anche, e non secondariamente, di immagini di divi, concerti, stragi terroristiche, crisi ambientali, conflitti sociali…Ma la fotografia, oltre la sua modernità tecnica e la sua dimensione corale e storica, ha segnato, ulteriormente, l’ascesa –contro le immagini gestite e trasmesse da tutte le forme di Potere –di intere collettività a una forma di produzione creativa dove ogni individuo ha potuto scoprire non solo le intermittenze del proprio sentire, bensì anche, tramite queste, le dimensioni di una Storia (rivelata e svelata dalle sue “maschere ideologiche”) che porta le stigmate della pluralità intra-soggettiva.

Nel corso saranno affrontati tematizzazioni e momenti maggiormente esemplari della storia della fotografia di reportage non solo a livello delle personalità che hanno fatto di questa arte/tecnica qualcosa di storicamente e culturalmente significativo, ma anche per ciò che concerne i problemi psicologici (l’immagine come feticcio…), sociologici (la fotografia come fenomeno di creazione e di fruizione di massa dell’immagine…) e ideologici (la verità e la conoscenza identificate con l’apparenza visiva…), aspetti questi, che non possono essere elusi da chi si pone nel ruolo liberamente scelto, e quindi soggettivamente e socialmente legittimato, di produttore/creatore/fruitore e studioso di immagini fotografiche. Durante il corso gli allievi saranno invitati a partecipare ad approfondimenti culturali, seminari e talk a cura degli insegnanti della scuola. Verranno inoltre organizzate visite guidate e letture portfolio individuali.

Per l’ammissione al corso, il candidato aspirante dovrà sostenere un colloquio preliminare con un docente, e discutere con lo stesso un proprio portfolio o progetto fotografico. E’ richiesta una discreta preparazione del processo fotografico.

Il CsfAdams fa parte di un progetto  di comunicazione interculturale che coinvolge scuole musei e organizzazioni artistiche in Italia  Belgio,  Bulgaria, Romania, Portogallo e Turchia.
Gli studenti del Master di reportage avranno quindi la possibilità di prendere parte al progetto con i nostri partner nei loro paesi.

Lezioni: 14
Durata del corso: 7 mesi
Frequenza: mensile  (sabato dalle 10:00 alle 17:00 e domenica mattina dalle 10:00 alle 13:00 – una volta al mese)
Costo iscrizione: € 50,00
Costo corso: €  1400,00 rateizzabile mensilmente senza interessi e senza finanziarie

Prossima sessione: 09/10 novembre 2024 
Tenuto dalla fotografa Stephanie Gengotti 

Al corso interverranno photoeditor, fotografi e giornalisti. 
Francesco Faraci, Dario De Domincis, Pamela Piscicelli e tanti ancora

Fotografia di Stephanie Gengotti dal progetto Circus love – chapter 4 Le Cirque Bidon7 09